少儿小提琴趣味音乐训练（第一册解说）——五个阶段

（《新小提琴基础课》五卷解说）——摘自丁志诺主编《丁志诺小提琴教学基础讲义》

学习小提琴技巧和综合能力强，掌握乐理知识、音乐文化背景和风格，涉及生理学、心理学、物理学等多个领域。这是一个长期积累和不断探索的过程。传统教科书以原有的教学水平为基础。比如，有的从铃木课本开始，有的从霍曼开始，或者简单的歌曲，然后有的用凯撒，有的用沃尔法特或马扎斯。那么为什么Cruise和Rod等不同的教科书可以达到同样的效果呢？共同的规则是什么？在学习的某个阶段应该掌握哪些技能？

我觉得大致可以概括为五个阶段，这也是我五个教程的基本思路。

一、入门学习阶段

主要建立正确的演奏姿势，学习小提琴左右手的基本技巧，如左手编排、指背、手指交叉、手指半音、手指握法、手指组合、简单双音等；右手动作弓分为弓、连弓、劈弓。弓，点弓。主要采用前苏联富图纳托夫等人编写的儿童教材，吸收日本铃木教材、匈牙利桑多尔教材和中国教师编写的练习题。

要求学生熟悉一号位小提琴的基本指法和基本音色音乐理论，能够演奏比较简单的弓劈和连弓，并能掌握简单的节拍和各种节奏型。本教材也可与《少儿小提琴趣味音乐训练》第一册结合使用。

二、初级学习阶段

主要熟悉和掌握开弦变条、前指变条、横指变条和一比五的揉法，熟悉一比五的指法，一比五的指法。第五个位置。进一步扩充了左右手五技，如装饰音、颤音、减七和弦指法、右手综合弓。除了前苏联富图纳托夫等人的教科书外，该教科书还收录了最新的美德教科书概念编纂练习以及凯萨尔和沃尔法特从传统教科书中摘录的一些练习曲。要求学生能够掌握第一至第五音域的基本指法和键位，能够演奏更大的音域和一定水平的技术音乐，并且能够播放更长或更长时间的音乐。本教材也可与《少儿小提琴趣味音乐训练》第二册结合使用。

三、中级学习阶段

需要树立正确的左右手技术观念和标准。这就是所谓的“规则制定”阶段。进一步接触全弓、上下半弓、改变弦平面、各种弓法（劈、连、停、跳）和维奥蒂弓（即两把弓，两把上弓）。左手手指训练、颤音、和弦等。素材取材于传统的Little Donte、Kruse Front和Mazas练习曲。要求学生专注于弓弦训练，获得演奏传统教科书中较大曲目的能力，如塞茨的学生协奏曲、维瓦尔第、巴赫等古典协奏曲和其他音乐。

四、中高级学习阶段

主要学习三到五个以上的姿势，如连续变化、滑翔等技巧。右手重点学习换弦的弓法，两弦与三弦间换弦的弓法，以及快速劈弦和弓弦。半弓等。您还需要学习诸如语调和音高、三度、六度、八度和双音协调等技巧。这些材料是基于传统的练习曲小提琴音乐理论基础书籍，如 Rod、Klutze Back 和 Fiorello。要求学员注意从低到高变换手柄的能力，以及双手快速得分和连续弓箭技能。能够演奏布鲁赫、门德尔松等小提琴协奏曲等高难度作品。

五、进阶学习阶段

学习右手发音、慢弓、弓段分布和弓速变化。左手形，大位（即延展指法，包括八度和十度的变化），和弦双音，高音指法，泛音等。材质有Mazas、Rod、Cruise和大唐特。

学生需要专注于高难度技能，例如右手鞠躬和左手伸展变化。小提琴乐理知识在演奏音乐时，既能满足音乐的技术要求小提琴乐理 基础，又能根据音乐的风格完美地演奏。

在编写《新小提琴基础课》时，根据技术阶段的需要，对一些传统的练习曲进行了简化和改编。

在小提琴学习过程中小提琴乐理 基础，小提琴乐理基础书籍总是需要包括理解记忆、动作模仿、内在感知。很难从乐谱中反映出这些情况。也因为学习上的个体差异，有的人理解力强，有的人付诸行动。强大的力量和一些感性的力量使得无法保持一致的学习进度。教师在每个阶段都要注意这三个方面的平衡。不会造成有的人学习深入，有乐感，但动作不规范，只能鞠躬几下无声；或者他们已经学会了一些音乐，但他无法阅读音乐和其他“跛脚”现象。